Fotografie ist für mich zuerst Handwerk.

Bevor man künstlerisch arbeiten kann, muss man verstehen, wie Licht, Form und Technik zusammenwirken.

Erst wenn die Regeln verinnerlicht sind, lässt sich über sie hinausgehen – erst dann kann Kunst entstehen.

Ich arbeite mit klassischen Lichtquellen wie Fresnel-Spots und hartem, gerichteten Licht.

Diese Studien sind für mich Experimente des Sehens – ein Versuch, zu begreifen, wie Kontrolle, Material und Zufall sich zu einem stimmigen Ausdruck verbinden.

Kunst beginnt für mich dort, wo der Regelbruch Sinn bekommt: wenn das Gelernte nicht mehr begrenzt, sondern Freiheit ermöglicht.